摘 要：文章基于OBE（成果导向教育）理念，探究边疆高校音乐专业舞台实践教学改革路径。通过对百色学院音乐与舞蹈学院舞台实践教学现状调研，发现存在着实践内容单一、评价机制滞后等问题。针对这些问题，提出构建"三维四阶"实践教学体系，即在课程实践、舞台实践、社会实践三个维度，按照基础技能、专业提升、综合拓展、创新实践四个层次组织教学内容；同时优化教学内容，将边疆音乐文化融入实践教学全过程；建立多元化的过程性评价机制。教学实践表明，该体系能够有效提升学生的专业技能、舞台表现力和文化传承创新能力，对边疆高校音乐专业舞台实践教学改革具有借鉴意义。
关键词：OBE；音乐专业；舞台实践教学；边疆高校；三维四阶
中图分类号：J604.6 文献标识码：A 文章编号：2097-6240（2025）03-000-03
随着高等教育的不断发展，培养高素质应用型人才已成为音乐专业教育的重要目标。作为音乐专业教学的重要组成部分，舞台实践教学在培养学生综合能力方面具有不可替代的作用。然而，目前边疆高校音乐专业舞台实践教学仍存在诸多问题，难以适应新时代对音乐人才的要求。因此，亟须从培养目标、教学内容、教学方法、评价机制等方面进行全方位改革，构建与时俱进的舞台实践教学体系。
一、边疆高校音乐专业舞台实践教学现状分析
（一）实践内容单一，缺乏系统规划
百色学院音乐与舞蹈学院目前的舞台实践教学主要被限制在校内常规演出（如各种节庆晚会、专业汇报演出等）里，这些活动虽给学生提供了舞台锻炼机会但形式单一难以满足学生多样的实践需求，校外高水平专业展演学生参与机会少导致学生接触不到更广阔的艺术视野和更专业的舞台实践环境这对学生拓展艺术视野和提升综合能力不利，并且各类实践活动没有系统性的整体规划和设计使得不同年级、不同专业方向的实践内容衔接不紧密，这种“碎片化”的实践教学模式让学生所学知识和技能在实践中难以系统运用和深化从而使实践效果大大降低。
（二）教学内容缺乏地域特色，文化传承不足
壮族山歌、嘹歌等丰富多彩的民族音乐文化资源为百色地区所拥有，这是开展舞台实践教学的宝贵素材，但在实际教学中，这些极具地方特色的音乐文化元素未被充分发掘利用，由于通用教材是当前舞台实践教学内容的主要来源，将本土音乐文化融入其中缺乏有效途径，学生在实践中较少接触学习本民族传统音乐，对内涵精髓理解不深且文化传承意识淡，这既限制学生拓展艺术视野，也使舞台实践教学在民族音乐文化传承中的积极作用无法充分发挥，丰厚的地方音乐文化资源与舞台实践教学应如何深度融合值得深入探索。
（三）教学评价机制单一，难以全面评估实践效果
目前，音乐专业舞台实践教学效果的评价大多聚焦于期末汇报演出，授课教师是主要的评价主体且打分依据演出现场也是主要的评价方式，这种结果性评价模式过于单一，很难全面、客观地考量学生在实践教学进程中的表现与能力提升状况，并且评价视角单一，排练准备、团队协作等环节中学生的努力和收获被忽视了，受此影响，部分学生实践积极性欠佳，过度关注期末演出结果而忽视了实践过程的重要性，这不利于调动学生参与实践的主动性和创造性，实践教学预期目标难以达成。
二、基于OBE理念的音乐专业舞台实践教学改革路径
（一）构建"三维四阶"实践教学体系
1."课程实践"维度
为了加强课程教学与舞台实践的紧密结合，学院将在声乐、器乐、舞蹈、合唱等专业课程中融入更多的实践环节。通过将理论知识与舞台呈现相互渗透，学生能够更好地将所学运用到实际演出中去。每个学期，百色学院都将举办"学期音乐会"，为学生提供展示课程学习成果的舞台。在这里，来自不同专业、不同年级的学生将轮流登台，展示他们在声乐、器乐、舞蹈等方面的学习收获，以舞台实践检验课堂教学成效。此外，学院还将组建"民族音乐传习社"，面向全院学生开展民歌、民族器乐、民族舞蹈等特色化训练。通过邀请民间艺人、非遗传承人等担任指导教师，学生将在传习社中接受系统的民族音乐训练，提升民族音乐的传承和创新能力。
2."舞台实践"维度
舞台是检验实践教学成效的最直接场域。为了给学生提供更多、更高质量的实践机会，学院将着力加强校内外舞台实践平台建设。在校内，学院将策划举办形式多样、各具特色的主题展演活动，如"百色原创音乐作品展演""非遗音乐进校园"等。学生可以在这些舞台上尽情展现创作才华和艺术实力，在同台切磋中提升舞台驾驭能力。学院也将搭建起与地方剧团、演艺公司的合作平台，让学生走出校园，参与更专业化的演出实践，从而开阔眼界、增强经验。同时，学院将鼓励和支持学生积极参加各级各类音乐赛事，在与其他高校学子的比拼中展现自我风采、提升舞台经验。学院还将为每位学生建立实践档案，详细记录其参与演出的音视频资料、获奖证书等，既是学习历程的真实再现，也能为学生未来求职就业提供有力支撑。
3."社会实践"维度
百色学院将与百色市各县区的文化馆、群艺馆等基层文化机构广泛开展合作，共同策划实施一系列社会实践活动。比如，学院将选派优秀学生深入田间地头、社区乡村，开展民族民间音乐的采风调研；与文化馆联合举办"边疆音乐文化传习"活动，学生通过现场学习、交流互鉴，感悟民族音乐魅力；组织"红色经典进社区"文艺小分队，用倾情演绎打动观众，用优秀传统文化凝聚人心。在社会实践的过程中，学生将在服务社会的同时收获成长，在知行合一中坚定文化自信、厚植家国情怀。无论是上得了台面、唱得了大戏，还是下得了基层、贴近百姓生活，学生在丰富的社会实践中必将增强责任担当，练就过硬本领，以饱满的热情投身新时代民族音乐文化的传承发展。
4."四阶"分层设计
学院根据学生成长规律，分四个层次、四个阶段推进舞台实践教学。大一是基础技能实践阶段，面向新生开设声乐、器乐、视唱练耳等基础课程的实践教学，在学好基本功的同时，培养学生的表现力和舞台感。大二是专业提升实践阶段，各系部将围绕主科开设声乐、器乐、舞蹈专场音乐会，学生在同专业的舞台实践中得到更有针对性地提高。到了大三，学院将举办音乐剧、歌舞剧、音乐诗会等多学科联合展演，通过跨界合作，锻炼学生组织协调、统筹规划的综合实践能力。而在大四，学院鼓励学生进行音乐作品创作，尝试独立或协作策划专场音乐会，在创新实践中提升创意策划、统筹执行的能力，为步入职场做好准备。这一"四阶"渐进式实践教学体系，突出了由表及里、循序渐进的特点，能够实现学生舞台实践能力的螺旋式提升。
（二）优化实践教学内容，突出边疆音乐文化特色
百色地区拥有着多姿多彩的少数民族音乐文化资源，如壮族的古歌圩、板路山歌，瑶族的长鼓舞、芦笙舞等，这些都是开展舞台实践教学的珍贵材料。然而，当前的教学内容却鲜有对这些宝贵的非物质文化遗产的挖掘和运用，多数课题来自全国通用教材，缺乏鲜明的地域特色。为了彰显边疆民族地区的音乐文化魅力，提升人才培养的针对性，学院应积极调整优化实践教学内容。一方面，要深入田野，挖掘整理壮族、瑶族等本土特色鲜明的民歌、民乐、民舞；另一方面，要创新载体形式，尝试将非遗项目融入实践教学之中。比如将壮剧选段、壮族歌圩等编排成实践教学曲目，让学生在传承中感悟民族音乐的独特魅力。同时，邀请民间艺人、非遗传承人进课堂，传授民歌罗、芦笙吹奏等技艺，使学生能够在与大师面对面的互动中，获得更为直观、生动的传承体验。师生还可以合作进行原创歌舞作品的编创，以当代艺术的表现手法，讲述百色大地的动人故事、展现多彩的壮乡风情，在创作实践中加深对边疆文化的理解与热爱。此外，建设一批世界特色的实践教学资源库，为长效开展民族特色实践教学提供支撑。
（三）建立多元化过程性评价机制
舞台实践教学的评价考核是保障教学质量、引导学生发展的关键环节。然而，目前仍普遍存在评价主体单一、评价维度局限等问题。为了更加全面、客观地评估学生的实践学习效果，学院应着力构建多元化的过程性评价机制。首先，要打破以往单一的"老师说了算"局面，将学生自评、生生互评引入考核体系中来。在实践排练、舞台呈现的各个环节，学生都要参与到评价的过程中，学会反思自我、欣赏他人，在相互评议中不断进步。其次，针对不同类型的实践活动，邀请行业专家、企业导师等参与点评指导，从专业视角给予学生更有建设性的反馈，帮助学生直面短板、明确提升方向。评价的着眼点不应局限于期末汇报演出，还要充分考查学生在排练准备、课堂表现等方面的综合表现，将平时成绩与终极呈现相结合，注重过程考核和持续改进。评价指标也要更加丰富立体，兼顾学生舞台表现力、音乐作品创作水准、观众反响等多个维度，力求全面考查学生的实践能力。对于在实践中表现突出者，学院还应给予加分鼓励，以荣誉称号、学分奖励等方式激发学生投身实践的动力。
（四）强化教学团队建设，提升实践教学水平
目前，学院师资在实践教学领域还存在一些短板，如缺乏行业经历、实践指导经验不足等。因此，提升教学团队的实践教学能力，是做好舞台实践教学的基础。一方面，学院要加大教师培训力度，通过专题工作坊、教学沙龙等形式，邀请国内外知名艺术院校的专家开展专业培训，提升教师的实践教学技能。鼓励教师走出校门，参与专业演出实践，在一线舞台中砥砺艺术素养、积累实践经验。另一方面，要充实教学团队力量，引进一批具有丰富舞台经验的行业专家、知名演艺人士担任兼职导师，弥补专任教师在实践领域的不足。鼓励中青年教师利用进修、访学等机会到艺术实践一线挂职锻炼，也可选送优秀教师攻读博士学位，进一步提升团队的学术水平和科研视野。同时，要建立健全的教师实践教学考核评价机制，将指导学生参加展演、比赛等工作纳入工作量核算，将实践教学效果作为教师专业技术职务评聘的重要依据，形成"重实践、重实绩"的良性导向，充分调动广大教师投身实践教学的积极性、主动性。
三、教学成效
自2021年开始，百色学院音乐与舞蹈学院在音乐学、舞蹈学、音乐表演3个本科专业试点"三维四阶"舞台实践教学模式，取得了初步成效：
第一，学生专业技能得到明显提升。通过课程实践与专业展演的有机结合，学生的声乐、器乐、舞蹈等专项技能水平显著提高。2022年，在全区高校音乐比赛中，我院学生获得声乐、器乐、舞蹈单项奖10余项。如创编指导男生小组唱《平果嘹歌》获2018年全国美育“中华戏曲魂”展演一等奖、原创歌曲《蓝嫁衣》获2024广西教育厅网络教育作品一等奖。
第二，原创能力不断增强。学生创作的声乐作品《山歌新唱》《红土颂》等，充分展现了边疆地区丰富的音乐文化底蕴，受到专家好评。2020年12月，学院师生参演中央广播电视总台《我们的中国梦--2021年东南西北贺新春》特别节目。这些艺术实践活动大大提升了学生们的能力，开拓了视野，为其以后职业发展打下了坚实的基础。
第三，学生舞台实践机会明显增多。通过开展形式多样的舞台实践活动，学生的实践参与度大幅提升。学生参与校内外中小型专业演出50余场，人均舞台实践时长超过100小时。部分优秀学生还参与了省市级重大文艺演出，积累了宝贵的职业实践经验。
第四，社会服务能力持续提升。近两年，学院师生先后赴百色市20余所中小学校开展音乐支教活动，组织"火红的日子"红色经典美育活动300余场，用优秀艺术作品丰富基层群众文化生活。实践育人质量赢得社会各界广泛赞誉。
四、结语
OBE理念指导下的舞台实践教学改革，是新时代音乐专业人才培养的必然要求。边疆高校要立足区域文化特色，以提升学生实践能力为导向，以"三维四阶"为基本框架，构建具有鲜明地域特色的实践教学体系；要遵循音乐专业人才成长规律，针对不同阶段、不同专业方向学生的特点，科学设计实践教学内容；要建立与实践教学相适应的多元评价机制，引导学生在"做中学""学中做"，实现知识、能力与素质的共同提升。百色学院音乐与舞蹈学院的舞台实践教学改革实践，为边疆高校音乐专业教学提供了可资借鉴的范式。在新的历史时期，边疆高校要进一步创新实践教学理念，深化校企、校地合作，强化资源整合，为地方经济社会发展和民族音乐文化传承贡献智慧力量。